Bertolucci和罗格：在电影院重新定义性行为的人

意大利董事Bernardo Bertolucci之间的相似之处，其死亡于11月26日宣布，Nicolas Roeg，英国电影院返回董事，他在前三天去世，超越了他们通过的时间。这是两个有远见的杂志，他们在屏幕上创造了令人难以令人困扰的感性拼图。

这些更温和的视觉框架需要多个观看来真正揭示自己。在20世纪60年代和70年代，既有天赋的奥尔斯，也迎来了一种新的电影，这是在他们的时间之前领先和坚定的。挑战我们的电影。在欲望和性别的明确描绘没有刺激的地方，而是电影的内在部分是戏剧性的发展，并帮助加深了人物的动机。

罗格：爬上电影阶梯的茶馆

罗格作为爬上电影阶梯的茶馆开始，历史上，他对阿拉伯（1962年）和Francois Truffaut'Sfahent 451（1966）以及1968年与Donald Cammell合作之前无精手表演，一种药物燃料的犯罪罪，与Mick Jagger作为一个颓废的摇滚明星庇护詹姆斯福克斯的伦敦歹徒。

这部电影狡猾地操纵了它的视觉和口头图像，逐渐删除现实和幻想之间的渐进线，以及主角之间的性界限。

罗格遵循这一系列电影，其中时间来回摇曳，树枝被模糊，角色合并，一切都是扭曲的。这些包括这样的精美作品（1971），现在不要看（1973），而落到地球的人（1976）。现在没有看，这是一个伟大的恐怖主义杰作之一，是它的核心令人生意和损失。恐怖不是来自惊吓，这很容易，但来​​自恐惧，悲伤和忧虑。

唐纳德·萨特兰和朱莉·科莱妮之间的性界不仅仅是为了它的明确和现实主义，也是一种描绘治疗的手段，因为他们已经到了威尼斯，部分地从他们女儿的死亡中恢复过来。

罗格和Bertolucci都与法国电影迷恋。罗格是阿兰·雷环斯的热烈崇拜者，Bertolucci致力于戈德德。

Bertolucci：诗人转过电影制作人

生于在意大利的繁荣家庭中，Bertolucc在他的父亲，一个知名的诗人和​​作家的早期受到了很大影响。年轻的Bernardo花了他的青少年迷人的电影，感谢他父亲作为电影评论家的工作，并成为21岁的屡获殊荣的诗人。

在此时，他进入电影制作作为意大利诗人的助手，派对Paolo Pasolini，accatone accatone（1961）。这导致了他自己的第一个特征，严峻的收割者（La Commare Secca）（1962年），这是一种通过各种嫌疑人的观点谋杀谋杀妓女的耻辱调查。

严峻的重播了Bertolucci的个人风格的早期迹象，其特征在于精心制作的相机移动，细致的表现型照明，象征性的颜色和非线性叙事结构。Bertolucci的1964年成膜革命，一个年轻人在他的革命愿望和周围环境的颓废舒适之间撕裂的故事，探讨了政治怀疑的本质。

七十年代始于符合者，基于Alberto Moravia的同名小说 - 忠诚，背叛和压抑的同性恋的故事。

巴黎的最后一个探戈（1972年），也许是他最着名的工作，因各种原因而在不同时期的争议造成争议。中年w夫（Marlon Brando）和年轻女子（Maria Schneider）之间的性明确故事是首次批评道德理由，为导致国际争议和审查的性暴力和情感动荡的原始写照。

在2006年的采访中，施耐德通过Bertolucci和Brando在一个场景中展示了她的虐待和操纵，其中布尔多斯的角色Anally强奸施奈德用黄油作为润滑剂的人物。尽管有争议，寻求肉体遗忘的人物通过行动他们的任性侵权使得它不容易观察 - 或者远离。

最后一个皇帝（1987年），他在共产党革命之前对帝国的最后几天的奢侈史诗被提名为九个奥斯卡 - 并获得所有九个类别，包括最佳的照片和最佳导演。这是第一部在北京紫禁城拍摄许可的西部电影。

他的Historal1900（1976）和禁忌 - Courtingluna（1979）就像Roeg'sbad Timing（1980）安德鲁斯卡（1983年）一样独特。Roeg的最后一定是他的1990年改编罗尔德Dahl'sthe女巫。Bertolucci是梦想家（2003）。

Bertolucci曾经说过，“这是我梦寐以求的：到活电影，到达一个人能为电影居住的地步，可以思考电影院，吃过戏，睡觉地睡觉，作为诗人，画家，生命，吃饭，睡觉绘画。“

几十年来的电影揭示了对他私人恶魔和困境的洞察力。通过他的电影，他已经能够露出他的生命，履行他能够“活电影”的梦想。